?

Log in

No account? Create an account

Entries by category: музыка

Category was added automatically. Read all entries about "музыка".

[sticky post]  Стили в орнаменте

Орнамент - это упорядоченная декоративная композиция, состоящая из ритмически повторяющихся элементов, которые могут образовывать орнаментальный ряд, или раппорт. Орнамент всегда предназначен для украшения чего-либо и композиционно и стилистически тесно связан с предметом украшения, однако это не мешает рассматривать орнамент как самодостаточное произведение искусства. С этой точки зрения важны не только его рисунок, цвет, пропорции, но и фактура материала, качество отделки. Поэтому здесь вы увидите в основном подлинники орнаментов, украшающих шедевры архитектуры, интерьер, мебель, ткани, посуду, книжную миниатюру и др. Орнамент является одним из характерных признаков художественного стиля. В зависимости от характера элементов орнамент подразделяется на виды - геометрический, растительный, антропоморфный, зооморфный, каллиграфический, предметный и др.
По ссылкам подробнее
https://ornament-i-stil.livejournal.com/389480.html
https://ornament-i-stil.livejournal.com/199837.html


Византийский стиль (IV - XV вв.)
Характерной чертой византийского искусства является причудливая роскошная узорчатость. Византийский орнамент очень разнообразен. Архитектурный орнамент сильно отличается от орнамента книжной миниатюры, в ювелирном искусстве и тканях тоже свои мотивы и принципы построения. В византийском орнаменте осуществилось слияние эллинистических и восточных традиций. Орнамент состоял из сложных сплетений звериных мотивов, стилизованных растительных побегов, в частности виноградных лоз, трехлепестковых цветов и различных геометрических фигур. Растительные мотивы в византийском орнаменте несложны и разделяются на простейшие элементы – пальметку, полупальметку и стебель, образующие немногочисленные комбинации. Акант передавался огрубленно и в значительной мере условно. Из геометрических мотивов преобладают кресты, шести - и восьмиконечные звезды, треугольники, ромбы, зигзаги, а также мотив узла-жгута. Формы утрачивают объем, становятся более плоскими.
Изображения животных – птиц, грифонов, барсов на византийских тканях заключены в геометрические фигуры – круги или многоугольники. Иногда они обрамлены длинным изогнутым акантовым листом. Орнамент тканей может включать в себя и человеческие фигуры. Вообще, всевозможные сюжетные композиции – пиры, поединки и другие часто становятся мотивами орнамента.

плетенка https://ornament-i-stil.livejournal.com/706825.html
круги и плетенки https://theofilakt.livejournal.com/60107.html
растительный орнамент https://ornament-i-stil.livejournal.com/157079.html
кринн https://ornament-i-stil.livejournal.com/153511.html
крин схема https://ornament-i-stil.livejournal.com/282653.html
грифоны https://theofilakt.livejournal.com/52115.html
птицы https://theofilakt.livejournal.com/106530.html
львы https://uchitelj.livejournal.com/457560.html
мировое древо https://ornament-i-stil.livejournal.com/180381.html
поединки-единоборства животных https://theofilakt.livejournal.com/20593.html
геральдическая композиция https://theofilakt.livejournal.com/19947.html
полет Александра М. https://uchitelj.livejournal.com/792563.html

https://ornament-i-stil.livejournal.com/tag/Византия


Read more...Collapse )
Оригинал взят у sibeaster в Перуджа - часть 4. Сан-Пьетро (продолжение)

 Благочестивые бенедиктинские отцы Сан-Пьетро, похоже, слишком часто во время молитвы улетали в экстазе на седьмое небо, и для удержания их мыслей на земле мастер Стефано Дзамбелли из Бергамо вырезал диковинные подлокотники для монашеских кресел (1525-1535). Я честно задокументировал все, от правого ближнего угла и далее против часовой стрелки.
Очень много фотографийCollapse )
044-деталь хоров (Стефано Дзамбелли).jpg
Вот так, наверно, улыбался Еве пресловутый змей)))

Пир духа, не правда ли? И это только первая половина блюд упомянутого пира духа. Все эти подлокотники принадлежат нижнему ряду кресел, а есть еще верхний...И инкрутированные спинки у кресел в обоих рядах великолепны. Но освещения катастрофически не хватает, так что предлагаю полюбоваться спинками кресел монашеского хора Сан-Пьетро на месте. Ну а пока вы собираетесь в Перуджу, я вам еще покажу небольшую пинакотеку в бывшем монастыре.
Оригинал взят у sibeaster в Опять Ното - часть 9. Палаццо Николачи-де-Вилладората
Ну и в качестве финального аккорда в Ното - блестящее палаццо Николачи-де-Вилладората с его балконами.

О самом дворце и его владельцах уже писАл в 2011 году: http://sibeaster.livejournal.com/37713.html, так что повторяться не буду. За четыре года я уж позабыл, с каких ракурсов я снимал тамошние балконы, и сделал все заново. Если в 2011 году я фотографировал все балконы в фас, то 15м как-то на автомате делал все снимки под углом, чтобы запечатлеть объем конструкций. Поэтому теперь у читателей появилась возможность увидеть каждый из балконов (кроме первого левого) с двух разных ракурсов (больше ракурсов хороших и разных!). Итак начинаем с крайнего левого и движемся вдоль фасада направо.

Балкон № 1
001-дворец Николаичи-де-Вилладората.jpg

Остальные пять балконов можно увидеть в Ното и/или под катомCollapse )
Увы, в этот раз я больше ничего в Ното не посмотрел. Больше всего я жалею о том, что не стал ждать открытия собора после сиесты; все-таки интересно, что там наш Олег Супереко там написал за прошедшие четыре года. Но, увы, заранее было принято фатальное решение поглядеть в этот же день соседний город Аволу. Все-таки иногда и ЮНЕСКО бывает правым: включив Ното в перечень объектов культурного наследия и не допустив туда Аволу, оно (ЮНЕСКО) выказало недюжинный коллективный разум. Но сделанного не воротишь; зато мы с вами увидим центр Аволы - пусть и не самое яркое впечатление, но и не самое плохое)))
Оригинал взят у galmara в Древний Китай:ритуал и музыка. Бронза и лаки из собрания музея провинции Хубэй


3 марта 2014г. в ГМИИ им.А.С.Пушкина открылась выставка "Древний Китай:ритуал и музыка. Бронза и лаки из собрания музея провинции Хубэй".
На выставке экспонируется искусство Китая XVII – III вв. до н. э. из собрания Музея провинции Хубэй, расположенного в столице провинции – городе Ухань.из глубины вековCollapse )
Цитата записи sibeaster в Пьяченца - часть 6. Сан-Систо
Коль уж мы с вами пробрались в пресвитерий, давайте полюбуемся монашескими сидениями. Комплекс хоров с 54 сидениями был выполнен в 1512-1514 годах Пьетро Памбьянко да Колорно и Бартоломео Спилелли да Буссето.  Колорно и Буссето - это, кстати, не фамилии, а родные города мастеров, причем известные; в Колорно, летней резиденции пармских герцогов, мы с вами еще побываем, а на Буссето, где находится дом-музей Джузеппе Верди, у меня не хватило времени. Изначально хоры находились в центре храма, а в пресвитерий "переехали" в 1576 году.

014-хоры.jpg
Много фото - качественных и не очень...Collapse )
Пост целиком читайте по ссылке.
Оригинал взят у hoddion в Сасанидская ткань (3-7 вв.)


Почти физически слышу ритмичную музыку, глядя на этот прекрасный узор.

Оригинал взят у visualhistory в 16 самых древних предметов быта
Ещё одна подборка с фрешера.
Некоторые предметы могут вызвать сомнения. Например, трубочка с дырочками была найдена, помнится, в пещере неандертальцев и трактована археолагами как флейта. Если это действительно так, то 40.000 лет назад эти двоюродные братья наших предков-кроманьонцев даже в чём-то превосходили их в развитии.

Самые старые носки (2500 лет)

16 самых древних предметов быта

Эти египетские шерстяные носки, предназначенные для ношения с сандалиями, изготовили между 300 и 499 г. н.э., а обнаружили в 19 веке.

Читать и смотреть дальше...Collapse )

Бриуд

Оригинал взят у renardetraisin в Бриуд
В продолжение темы базилики Saint-Julien de Brioude, начатой в посте http://mmekourdukova.livejournal.com/264496.html
О том, что же такое РОМАНИКА, и почему она столь актуальна именно сегодня.

Романика - это ведь не завершенный стиль, по аналогии с античностью, готикой,  или барокко. Романика - это довольно долгий процесс перестройки единой средиземноморской культуры императорского Рима, насаждавшего ее повсюду по мере расширения своих границ.
Процесс переваривания и усвоения этого классического языка молодыми народами, утверждавшими свою индивидуальность, интерпретируя по-своему римские достижения.

Романика - это всегда неожиданное открытие, порой "изобретение велосипеда", уже хорошо известной модели, хорошо разработанной в классической римской или византийской культуре. Гений авторов этого "велосипеда" очевиден - эти безымянные "кулибины" создавали новое искусство латинского мира.

 photo 0513_zpsb8d1aa7c.jpg
Read more...Collapse )
Оригинал взят у vladimirdar в Музей хрусталя во Владимире - удивительное, застывшее в стекле
Полное название - Музей хрусталя и лаковой миниатюры города Владимир. Казалось бы - банальная экспозиция стекла. Ан, нет! Звучит, конечно, обыденно. И, что может сравниться, к примеру, с впечатлением от Золотых ворот, что находятся совсем неподалеку!? Давайте-ка, заглянем, как говорится, за фасад Троицкой церкви, где и находится этот интересный объект культурного наследия нашей родины.

Троицкая церковь - Музей Хрусталя и лаковой миниатюры во Владимире
Всего 35 фото

Read more...Collapse )

© Vladimir d’Ar

Бриуд

Оригинал взят у renardetraisin в Бриуд
В продолжение темы базилики Saint-Julien de Brioude, начатой в посте http://mmekourdukova.livejournal.com/264496.html
О том, что же такое РОМАНИКА, и почему она столь актуальна именно сегодня.

Романика - это ведь не завершенный стиль, по аналогии с античностью, готикой,  или барокко. Романика - это довольно долгий процесс перестройки единой средиземноморской культуры императорского Рима, насаждавшего ее повсюду по мере расширения своих границ.
Процесс переваривания и усвоения этого классического языка молодыми народами, утверждавшими свою индивидуальность, интерпретируя по-своему римские достижения.

Романика - это всегда неожиданное открытие, порой "изобретение велосипеда", уже хорошо известной модели, хорошо разработанной в классической римской или византийской культуре. Гений авторов этого "велосипеда" очевиден - эти безымянные "кулибины" создавали новое искусство латинского мира.

 photo 0513_zpsb8d1aa7c.jpg
Read more...Collapse )

Многоремизки

Оригинал взят у olsha5 в Многоремизки
Меня всегда влекли, волновали и восхищали домотканые ткани. Представляю, сколько времени, труда, мыслей и желаний вложила какая-то уже далекая женщина в этот кусок ткани или рулон, и эта ткань теплеет в руках. Но особенное мое восхищение вызывают ткани многоремизные. У них была сложная заправка, этакая высшая математика деревенского ткачества, заправить ее могла далеко не каждая ткачиха. У мастерицы под ногами было расположено от 4 до 12-16 подножек-педалей, этакое ножное пианино. Женщина нажимая на нужные по рисунку подножки,открывая тот или иной зев, пробрасывала уток и открывала другой зев. Таким образом у нас на Урале ткали скатерти, полотенца белого, черно-белого, серо-белого, красно-серого, желто-белого цветов. РИсунок ткани состоит из прямоугольников разного размера и эти прямоугольнички складываются в звезды, расходящиеся круги, создают оптические эффекты.

и ещеCollapse )

Вещички 5. Лира и гитара

Оригинал взят у aldanov в Вещички 5. Лира и гитара.
Честь создания струнных инструментов оспаривается приверженцами Шумера и Анатолии.

Одно из старейших известное изображений лиры - шумерское (Лира Ура)

Ur_lyre
Так называемая "Лира Ура" - фрагмент изображения на инкрустированной шкатулке ок 2500 г. до н.э, хранящейся в Британском музее. Правда, не совсем ясно, а лира ли это?

Лиры с Киклад считаются, как минимум, не менее древними. Но поселенцы на Кикладах происходили из Сирии и Анатолии.

11
"Арфист" - кикладская скульптурка с острова Керос. 2800-2300 гг. до н.э.
NATIONAL ARCHAEOLOGICAL MUSEUM OF ATHENS

DT252
Арфист - мрамор, около 2800-2700 гг. до н.э. Киклады.
Музей  Метрополитен Нью-Йорк.
Читать и смотреть дальше...Collapse )



Оригинал взят у vita_colorata в Тайны гарема ( часть вторая)
"Если б я был султан. - я б имел трех жен
и тройной красотой был бы окружен !

 "Кавказская пленница".


Гарем - сложный институт со своеобразными человеческими взаимоотношениями, со своей иерархической системой, со своим табелем о рангах, который не всегда был понятен европейцу.  Султан, любая прихоть которого должна была выполняться, с другой стороны, находился во главе очень упорядоченной системы, в которой каждый был на своем месте, как на шахматной доске. Ритуал был неотъемлемой частью жизни гарема.
 Европейцы, случайно наблюдавшие жизнь гарема оставили некоторые записи. Судя по живописи 19 века, которая часто обращалась к этой теме, художники давали волю своему воображению, представляя восточных красавиц в дурманящей обстановке пряной роскоши. Особенно волшебным местом представлялся хамам,  где обнаженные красотки доводили свое тело до совершенства массажем, купаниями и прочими процедурами. Гламурные картинки того времени с восточным колоритом создали некий образ гарема. который, возможно, был несколько далек от реальности и подкорректирован под европейские вкусы и идеалы красоты.

Обращусь снова к книге "Казиева", в которой описаны обитательницы гарема с их бытом.



Read more...Collapse )



))

Оригинал взят у yura_osinin в ))
Жалко музыки не хватило.


Оригинал взят у iqmena в Выставка узбекских народных ремесел. Древняя песнь хорезмской керамики
Самая древняя из среднеазиатских керамических школ – хорезмская. В силу особой территориальной изолированности Хорезма, местный керамический стиль практически не претерпел изменений и чуждых влияний. Дошел до нас через тысячелетия в первозданном виде.

Синий, голубой, белый – простота и чистота. Не задумывались почему «птица счастья – ультрамарин»? Потому что на Востоке ультрамарин или бирюзовый цвет – это цвет счастья. Цвет воды и неба. Цвет жизни и мечты. Цвет счастья. Хорезмская керамика изначально символична и несет в себе достоинство талисмана.

Узоры на хорезмской посуде сдержанны, строги и благородны. Они выводится тонкими контурами марганца, фон заливается темно синим кобальтом или сине-зеленой бирюзой. Белая краска кладется густым толстым слоем и образует выпуклый рельеф. Кобальт при обжиге дает мелкие затеки на белый, придавая всей композиции голубоватый цвет. Особая густая глазурь наносится очень толстым слоем, еще более усиливая эффект рельефности и мерцания рисунка. Формулы красок и глазури передаются мастерами из поколения в поколения. Вся посуда, которую вы видите на фотографиях, выполнена и окрашена строго по классической старинной технологии, без использования современных красителей и лаков.

Самые известные керамические центры начала 20 века: Хива, Ургенч, Ханки, Каттабаг, Кошкупыр, Чимбай, Бируни, Турткуль, Ходжейли. Приграничные Куня-Ургенч и Ташауз. В некоторых из них, с уходом старых мастеров, и с ухудшением качества жизни, промысел «замер». Но с каждым годом на выставках все чаще радует молодежь, работающая в этой технике. До тех пор, пока Хива остается всемирным туристическим центром, есть надежда, что древние тайны изготовления благородной хорезмской керамики не будут утеряны.

Read more...Collapse )

Profile

гранат коричневый
ornament_i_stil
Орнамент и стиль в ДПИ

Latest Month

August 2022
S M T W T F S
 123456
78910111213
14151617181920
21222324252627
28293031   

Tags

Syndicate

RSS Atom

Comments

Powered by LiveJournal.com